Scott, Ray - Nowhere Near Done (CD)

(Jethropolitan) 6 track EP - Papersleeve 2020 sind fünfzehn Jahre vergangen, seit Ray Scott mit seinem Debütalbum My Kind of Music zum ersten Mal die Szene betrat.  Nennen Sie es ein Jubiläum oder einen Meilenstein, wenn Sie so wollen.  In gewisser Weise hat sich seitdem viel verändert.  In anderen hat sich überhaupt nicht viel verändert. Was ist das Gleiche?  Er ist immer noch voll bewaffnet mit seiner charakteristischen, muskulösen Baritonstimme, die so tief schwingt, dass sie einem die Stiefelspitzen zerkratzt und einen Schauer über den Rücken jagt.  Er ist immer noch so hardcore country", wie er immer war, und er macht immer noch seine Art von Musik. Was hat sich in den mehr als zehn Jahren verändert, seit er sich von seiner Plattenfirma getrennt hat und auf eigene Faust unterwegs ist?  Seine Stimme ist stärker geworden, seine Lieder sind härter geworden und er hat heutzutage viel mehr Spaß. Kurz gesagt: Er ist besser und erfolgreicher als je zuvor. Nowhere Near Done ist nicht nur der Name von Ray Scotts letzter EP, sondern ein Statement.  Eine Erklärung für jeden, der ihn jemals abgeschrieben, vergessen oder, schlimmer noch, gedacht hat, er könnte verkümmern. "Ich bin besser geworden", sagt Ray mit einem Hauch von Selbstvertrauen, nicht von Überheblichkeit. "Ich habe das Gefühl, dass ich viel mehr mit dem in Berührung komme, was mein Publikum mag und was es von mir erwartet.  Sie erwarten ein bisschen Witz.  Sie erwarten, dass ich die Dinge ein bisschen anders sage.  Ich gebe ihnen etwas, das sie nicht gewohnt sind, von allen anderen zu hören, und das war von Anfang an meine Nische. Wenn das seine Nische ist, dann passt Nirgendwo in der Nähe von "Nowhere Near Done" diese Rechnung auf den Punkt.  Als Sammlung werden diese sechs Lieder direkt durch Ihre Lautsprecher gelangen und Ihnen auf die eine oder andere Weise mitten ins Herz treffen.  Einzeln werden sie Sie zum Tanzen bringen, Sie zum Weinen bringen oder Sie so stark auf das Gaspedal drücken, dass Sie auf dem Heimweg mit einem Strafzettel für zu schnelles Fahren enden könnten. Man braucht nur die ersten beiden Lieder, "Bottle of Whiskey" und "Better as I Go", um Rays Elite-Songwriter-Fähigkeiten zu präsentieren.  Beide haben keine Angst, seine Seele zu enthüllen und seine Übertretungen im wirklichen Leben einzugestehen. Sie geben offen und ehrlich zu, dass sie eine Frau durch die Scheidung verloren haben und für die nächste ein besserer Mann sein wollen. Ray mag derjenige sein, der mutig genug ist, diese Dinge laut zu singen, aber Gott weiß, dass Tausende von uns im Publikum dieselben Fehler nur zu gut kennen. "Wenn man ein Künstler sein will, darf man keine Angst haben, ehrlich zu sein.  Entweder ist man ehrlich und real genug, dass die Leute sich zu einem hingezogen fühlen, oder man hat zu viel Angst, das zu tun, und die Leute werden sich einen Dreck um einen kümmern.  Sicher, manchmal ist es Spaß und Spiel und Witze machen, aber manchmal geht es um Dinge, die die Menschen tief verletzen. "Beide Lieder sind für mich sehr persönlich und sehr real.  Man kann einen Song wie ‘Bottle of Whiskey‘ nicht anders schreiben, er funktioniert nur, wenn er auf der Realität basiert.  Ich habe es aus der Perspektive des Whiskeys geschrieben, der mit mir spricht, aber die Menschen beziehen sich auf die Emotionen, die es auslöst. All die Jahre, die Sie betrunken waren, damals, als Sie Ihre Frau verloren. Ich war da, aber das war Ihre Schuld, meine war es ganz sicher nicht.  Ich habe Ihnen nicht die Pistole an den Kopf gehalten und mich in Sie hineingegossen.  Du hast mich einfach mehr geliebt als sie und du weißt, dass das die Wahrheit ist.  Das treibt manche Leute wirklich in den Bauch.  Ich wusste, was ich sagen wollte, als ich das aufschrieb.  Ich führte Selbstgespräche, aber im Nachhinein wurde mir klar, dass viele Leute auch dort waren. Das heißt nicht, dass es in diesem EP keinen Spaß gibt.  Wenn man ihn live erwischt, hat man in der Hölle keine Chance, dass ‘Big Ol‘ World‘ nicht sofort die Tanzfläche füllt und ‘I Will‘ jedes Bier im Laden hoch in die Luft hebt.  Und zwar zweimal. Das ist das Schöne an "Nowhere Near Done" und das größere Werk, das Ray Scott im Laufe der Jahre geschaffen hat.  Lieder wie diese ziehen ein anderes Publikum an.  Die hier zu kühlende Generation werden Sie nicht finden.  Rays Musik findet bei echten Country-Fans Anklang, die authentische Emotionen lieben, ob sie nun lustig oder traurig sind, und die es leid sind, mit Fusseln erstickt zu werden. "Ich bin mit Country-Musik aufgewachsen, die tief verwurzelt war, die mir den Magen zerriss und mich genug bewegte, um damit meinen Lebensunterhalt verdienen zu wollen.  Es ging um den Scheiß der Erwachsenen, und das war das Schöne daran.  Das war die Kunst der Musik.  Es war jemand, der sein Herz nahm, es herausriss und es auf den Tis...